Uno de los grupos de música heavy más importantes del país demuestra todo su poder vivo. “Vive siempre” deja testimonio de como ser rockero sin perder la identidad metálica.

¿Se puede registrar en un disco toda la potencia de un show? Al menos, eso es lo que intentó Oconnor en "Vive Siempre". El disco, que acaba de salir a la venta, rescata la fidelidad del sonido y trata de reflejar la comunión que sucede entre el público y el artista durante ese encuentro único que tiene lugar en un recital.
Que el sucesor de "Hay un lugar", "Yerba mala nunca muere" y "Dolorización" sea un disco en vivo, era una idea que el grupo venía madurando desde hacía varios meses, hasta que por fin fijaron lugar y fecha. La cita fue en El Teatro, el 24 de mayo de 2003. Allí concurrió un desbordante nú-mero de fanáticos que aportó su buena dosis de energía y entusiasmo. Una vez lograda la toma, el material quedó en manos del bajista Hernán García, para su posterior edición. Ya con el disco en la calle, los músicos se muestran contentos con el resultado.
- ¿Por qué la inquietud de hacer un disco en vivo?
Claudio: Queríamos hacer un disco por año y no teníamos tiempo como para componer y grabar un nuevo disco de estudio, pero queríamos tener un disco editado.
Hernán: Es una buena manera de ser todos los años novedad porque sacar un disco es novedad tanto para la gente como para nosotros.
- ¿El público pedía un disco en vivo de Oconnor?
Claudio: Por la asistencia que tuvo el show y como cantaron los temas, me parece que sí.
- ¿Fue complicada la grabación del show?
Hernán: Tenía mucha responsabilidad, tanto para el espectáculo como para el disco. Cuando hicimos ese show yo sentí que había que tomar una decisión, o disfrutar el show o pensar que se estaba grabando, era como una encrucijada y traté de disfrutar el show, creo que todos hicimos eso. Así y todo, la grabación salió bastante bien. Inclusive, hicimos mucho hincapié en que no fuera un disco en vivo muy arreglado en el estudio. Muchísimos discos en vivo muy importantes se volvieron a grabar en el estudio, de hecho, hay discos en vivo que no son en vivo. Este disco es como la antítesis de todo eso, tie-ne un trabajo de estudio básico como para mezclar muchas pistas grabadas, muchos instrumentos, pero está bastante basado en lo que se vivió esa noche.
- En el show hubo problemas con el micrófono de la voz, es algo que también se nota en el disco, ¿es parte de lo que no quisieron regrabar en el estudio?
Claudio: No, no, no nos interesaba regrabar nada, preferimos que sea así.
Hernán: Hubiera quedado medio burdo si lo grabábamos de nuevo, porque la gente que estuvo ahí notó que existía ese problema, entonces para qué esconderlo si igual el tema está buenísimo. Es un disco realmente en vivo, sólo tiene lo básico de estudio como para poder mezclar los sonidos. A mí me gustó la idea de tener un disco en vivo que suene a grupo y que suene mucho la gente, es un buen disco para ponerlo fuerte y escuchar todo. Tanto en la mezcla como en el último proceso que es el mastering traté justamente de potenciar que se escuche el ambiente del lugar.
- ¿La elección de los temas fue meditada?
Claudio: Fue escuchando la cinta después de ha-berla terminado. Elegimos lo mejor, lo que nos parecía que mostraba mejor lo que fue ese show. Nos fijamos más que nada en que tuvieran mucha actitud y mucha comunicación con el público.
- ¿Por qué incluyeron temas de Hermética?
Claudio: Oconnor nunca grabó ningún tema de Hermética y me pareció bien hacerlos en vivo. Son temas que tocamos siempre y creo que son los que encajan con el estilo que cultivamos nosotros. Si tocáramos algún otro tema, quedaría como descolgado de lo que hacemos siempre en los recitales y de lo que se escucha en nuestros discos. Hacemos esos temas porque son los que tienen más que ver con nuestra onda.
- ¿"Vive siempre" es el sonido de Oconnor en vivo?
Claudio: Es el sonido del disco en vivo, creo que ni el mejor disco grabado en vivo suena igual a lo que fue el recital.
- Pato Strunz estuvo entre los músicos invitados, ¿quedaron asperezas entre ustedes cuando rechazaste la propuesta de integrarte a la vuelta de Malón?
Claudio: No, yo me fui de Malón hace muchos años y no quise volver porque me interesaba seguir con esto. No me involucré en esa vuelta porque me habían ofrecido nada más que dinero, me pareció una propuesta medio vacía. Si yo hubiera querido seguir con Malón, nunca me hubiese ido.
Claudio O´Connor arrastra un pasado de larga trayectoria en el heavy metal argentino. Su voz es una marca registrada que dejó su impronta en bandas tan importantes como Hermética y Malón. Desde hace cinco años está concentrado en desarrollar un proyecto musical más amplio. Oconnor, la agrupación que formó junto a Hernán García y que además integran Alejandro Cota (guitarra) y Pablo Naydon (batería), tiene como meta romper con ciertas estructuras metálicas y acercarse más hacia el rock pesado. En ese sentido, el grupo sólo parece querer seguir una premisa "evitar el estancamiento" y en función de cumplir esa regla de oro, Claudio cambió su forma de cantar (ahora está más distante del grito), en su segunda placa se incluyeron invitados como el babasónico Adrián Dárgelos y Mariano Martínez (Attaque 77), en "Dolorización" versionaron "Eleanor Rigby" de Los Beatles, y ahora vuelven a llamar la atención con el poder del vivo. "Somos los más distintos porque salimos un poco más de la norma que cualquier otro", se jacta la voz cantante.
- ¿Qué significa salirse de las normas del género?
- Tocar un tema de Los Beatles, no resignarse al doble bombo, a las fórmulas establecidas y tratar de buscar nuevos climas musicales sin perder la potencia, ni el vuelo, ni la locura, ni nada de eso.
- Esa es la idea que venís desarrollando claramente a partir del segundo disco, sin embargo pareciera que hay ciertas pautas del género que hay que cumplir, ¿es así?
- Esto por ejemplo (muestra el típico gesto de los cuernos), sí, es como no cantar el feliz cumpleaños cuando alguien cumple años, yo no lo veo mal. Pero me parece más importante innovar en lo musical y en la propuesta de las bandas.
- Pero el público metalero es muy ortodoxo, cuando notan alguna variación, enseguida dicen que eso no es metal, ¿qué te pasa en esos casos?
- Hay que bancarse esas cosas, nosotros tampoco estamos para que sea cómodo y que todo el mundo nos felicite por lo que hacemos. Todo lo que hacemos nos cuesta trabajo y está bien que sea así, que sea criticado. Eso nos da más responsabilidad a la hora de hacer canciones y nos saca de las dudas que tenemos con respecto a lo que hacemos. Si nos bancamos que nos critiquen lo que estamos haciendo es porque realmente hacemos lo que queremos hacer.
- Hernán, a partir de tu rol como compositor, ¿qué diferencias marcás con respecto a otras bandas del estilo?
- Creo que la diferencia con los otros grupos es que tiene más que ver con el rock, es mucho más rock y ya capaz que no está tan encasillado como heavy metal, o dentro de lo que venía haciendo Claudio tanto en Hermética como en Malón.
- Claudio, ¿qué encontraste en esta banda, a diferencia de las anteriores?
- Una vía de expresión más ancha, antes me movía en una calle y ahora tengo una avenida. Uno necesita poder expresarse de diferentes formas, si no es como que estás apretado adentro de un baúl y lo bueno es poder sentirse un poco más... caradura.
- Caradura hasta dónde, ¿cuál sería tu límite?
- La cumbia, el tecno. No podríamos hacer música como Erasure, sería ridículo, pero mientras esté dentro del rock, lo que se nos ocurra.
Hernán García es una pieza fundamental en Oconnor, tanto como la propia figura del cantante. Además de ser el bajista, es el compositor de los temas y se viste cómodo el traje de la producción. Es un buen socio musical para llevar adelante el proyecto de banda que el ex-Hermética quiso desarrollar cuando se fue de Malón.
"Vive Siempre" es el último disco que el grupo tiene por contrato con el sello Fogón Records. Aunque todavía no saben de qué forma van a editar la siguiente producción, Oconnor sigue trabajando en el desarrollo de los temas para el próximo disco.
- ¿Están componiendo temas nuevos?
Claudio: Tenemos el demo hecho de seis temas, falta hacer la letra y cantarlo.
Hernán: En enero nos gustaría entrar a grabar un disco nuevo, pero igual hasta ahora hay esos seis temas, faltaría la otra mitad del disco.
- Claudio, tenés una trayectoria de veinte años en la música, ¿todavía te cuesta que te presten atención para editar tu material?
- A veces sí, la fama es puro cuento.
- ¿Qué cosas podrían marcar como evolución o como objetivos que se cumplieron entre el primer y el último disco?
- Hay una evolución que tiene que ver con una madurez de la banda -señala el bajista-. Oconnor es un artista que desde el primer disco viene tratando de ser escuchado por otro lado, y eso tiene mucho que ver con la composición. Como artista, creo que lo mejor es tratar de superarse. A quién no le gusta ser escuchado por todos y no por una parte nada más.
- ¿Abarcar un espectro más amplio tiene que ver con el negocio, tratar de vender más discos?
Hernán: No, eso no está premeditado.
Claudio: Obviamente que si te escucha mucha gente vas a vender más discos.
- ¿Oconnor tiene lugar dentro del heavy metal o ya se despegó de eso y se ubica dentro del rock?
Hernán: Lo único que puedo decir personalmente es que yo me sentí muy orgulloso cuando Clarín habló de la voz de Claudio como una de las mejores voces del rock nacional. Cuando habla bien de Claudio, está hablando también de nosotros y yo me pongo orgulloso de eso, igual que cuando nos nominaron para los Premios Clarín.
Claudio: Estuvimos nominados sin tener una compañía gigantesca atrás que pone plata para la nominación. Nosotros no hacemos música como la de Pedro y Pablo, somos bastante pesaditos y también es como un logro para la música heavy que nos hayan nominado como rock revelación.
- ¿Por qué creés que el heavy metal siempre está afuera del circuito de festivales y premios?
- Porque es un género medio bastardo.
- ¿Pero por qué viene Metallica y llena River y a las bandas de acá les cuesta tanto llenar un lugar chico?
Claudio: Quizá porque están confundidos y creen que lo bueno solamente viene de afuera, acá hay gente con mucho talento. De todas formas, la gente responde a ciertas normas que se imponen desde otras esferas de poder, creo que pasa más por ahí, por quién maneja los medios, y que hace que esas cosas pasen. Creo que la Secretaría de Cultura tendría que decir 75-80% de la música que pasen tiene que ser nacional, rock, tango, lo que sea, todo mezclado, no importa, pero no es así, entonces viene Metallica y salen todos corriendo a ver a Metallica.
- ¿Qué pueden hacer los músicos para demostrar que lo que hacen es bueno?
- Los músicos tendríamos que irnos a tocar a Estados Unidos, así después venimos y nos van a ver -se ríe O´Connor-. ¡Nada, qué vamos a hacer!
Por lo pronto, el cuarteto metálico está dispuesto a no bajar los brazos. Sigue presentándose en vivo en todo el país. En el mes de noviembre los espera una fecha en Capital con bastantes y novedosos invitados. Hacia fin de año van a realizar una doble jornada con un show acústico y uno eléctrico. "Los escenarios de los dos días van a ser distintos, va a ser en un lugar chico y con un precio de abono para que la gente pueda ir los dos días", adelanta García.
- Claudio, ¿cómo tomás el hecho de que te cataloguen como una de las mejores voces del rock argentino?
- Quizá tendrían que decir uno de los mejores corazones, porque yo no sé si canto con la voz, me parece que canto con algo que está más adentro.

“Vive siempre” - OConnor
Testimonio fundamental para entender a un artista que se anima y busca expandir sus horizontes. Como disco en vivo, tiene el valor de ser fiel reflejo de lo que sucedió aquella noche, con sus inconvenientes con los mics y algunos acoples, pero también el claro grito y cánticos de la gente y toda la potencia de una banda arrolladora.
Hay temas de los tres discos anteriores, covers, e himnos de Hermética, todo para el disfrute del fan y una buena opción para los que se acerquen a ver de que se trata.

Texto:Verónica Luna